2、Elsa Schiaparelli狂写后现代主义

　　早在上世纪30年代的巴黎，ElsaSchiaparelli就让模特顶着高跟鞋做帽子出现在时尚看客们的面前。Elsa的设计大胆前卫，她抛弃了当时流行的Chanel式的“男孩风格”和“典雅风貌”，以一种新的姿态定义了30年代的风尚。在当时她的风头甚至盖过了Coco Chanel，Coco不服气说“那个意大利人”只是个学艺术的裁缝。

　　20世纪早期正是各种思想流派的萌发的时候，Elsa和她艺术家朋友们时常泡在沙龙里谈论音乐，绘画，诗歌，并从中寻找灵感。所以在Elsa的服装中常常能看到野兽派的色彩，立体派的结构，表现派的风格，超现实主义装饰。

　　在她的朋友名单中就包括超现实主义大师Salvador Dali，后现代艺术之父Marcel Duchamp等等。那时，Dali还帮助Elsa设计印花图案。想必这就是最早的时装与艺术的Crossover吧!

　　有人曾置疑衣服的实穿性，Elsa说，永远不要让衣服去适应你的身体，而要训练你的身体去适应衣服。实际上，Elsa非常看中服装的实穿性，她并不是一味追求古怪创意，而忽略其本质的用途。Elsa像对待建筑那样来要求服装。因此，她的服装呈现出 别致的结构和廓形，如：在垫肩收腰外套上是经过改良的制服的细节和树叶装饰的立体图案，既美观又能通过倒三角的廓形改变女性的身体线条，让她们看起来更优雅迷人。 对待小报上戏谑她的文章，Elsa把他们剪贴成图案印在她设计的围巾和便装上。用幽默的方式来还击对她有敌意的人。

　　Elsa还是第一个把拉链装在服装上的设计师，第一个以不同主题的形式来展示服装的设计师;第一个在产品上运用统一的包装的设计师——她把自己热爱的粉红运用在整个品牌的识别上。正因为Elsa 的超前艺术天赋和设计才能，1934年，她登上了《时代》杂志8月号的封面。

　　1973年，83岁的Elsa在巴黎安详的逝去。Elsa以惊人的艺术创造力颠覆了旧时代的审美取向，以前瞻的实践精神贯穿毕生的设计作品。如今，同时代的设计大师Jeanne Lanvin 、Cristobal Balenciaga等创立的品牌依然活跃在T台上，让人不免期待能看到Elsa Schiaparelli昔日的风采。